Творчество и вдохновение часто идут рука об руку друг с другом. Однако большинство людей не понимают, что одно не обязательно для другого.
Человек может быть творческим без этого особого толчка в начале своего процесса. И в то же время художник может быть вдохновлен и ничего с этим не делать.
Творчество без вдохновения
Люди часто думают, что мера творческих способностей человека прямо пропорциональна его ежедневной дозе вдохновения. На самом деле это не так. Творческому человеку не нужно вдохновляться, чтобы начать творить. Творчество - это все, что связано с производством, рутиной, работой или открытым актом создания чего-то из ничего. поделки
Но как люди поддерживают свою креативность без вдохновения?
Большинству людей это не нужно. Большинство людей устают от процесса и относятся к своим творческим порывам как к ноше, которую им приходится нести. В большинстве случаев, когда создатели не вдохновлены, они сдаются. Они оставляли свои работы в углу собирать пыль.
Итак, можем ли мы заключить, что великие художники, такие как Да Винчи, всегда вдохновлялись?
Мы не можем сказать наверняка. Хотя Леонардо да Винчи жил в эпоху Возрождения — время, полное вдохновения и идей, мы не можем быть уверены, что он каждый раз, когда брал в руки кисть, испытывал вдохновение. Было даже подтверждено, что большая часть его работ не увидела свет.
В чем же тогда разница между великими художниками, такими как Да Винчи, и современным художником?
Стойкость. Да Винчи был экспертом во многих вещах, но больше всего он овладел концепцией творчества как формы дисциплины. Быть креативным легко. Оставаться креативным - самая сложная вещь в мире.
“Каждый ребенок - художник; проблема в том, чтобы оставаться художником, когда вырастешь” – Пабло Пикассо
Подумайте об этом так: влюбиться во что-то легко. Трудно оставаться влюбленным. Раздутые, завораживающие обещания веселья и азарта - это то, что привлекает людей. Но когда приходит время действительно заняться какой-то работой, большинство из нас увольняется.
Быть творческой личностью гламурно издалека — и люди задаются вопросом, что нужно, чтобы стать великим художником. Но если мы уберем очарование, обещание самоудовлетворения и неправильное представление людей об этом процессе, у вас останется одно: работа. Вот что значит быть креативным. Продолжать рисовать, пока не закончишь это.
Дисциплина - ключ к творчеству. Если вы думаете, что все, к чему прикасаются успешные художники, превращается в золото, вы ошибаетесь. На каждое успешное произведение искусства приходится десять творений, которые не видят дневного света.
Каждый творческий человек сталкивается с фазой, когда он теряет чувство веры в себя. Никто не является исключением. Этот этап обычно наступает, когда вы только начали делать то, что вы делаете. Этот период, когда художники чувствуют себя потерянными, может длиться долго. Даже годы.
И единственный способ выйти из этой фазы - вспомнить, почему вы начали работать в первую очередь. Помните, что каждый движется в своем собственном темпе. Вспомните, что заставило вас встать с постели утром. Вспомните, что заставило вас влюбиться в первую очередь. шаблоны
“Влюбись, оставайся влюбленным, и это решит все”. - Отец Педро Аррупе С.Дж.
